2024.04.20 – 2024.05.02 Konst i kvadrat, Folkets hus Vällingby

Emelie Rosén deltar i Hässelby Vällingby Konstklubbs medlemsutställning Konst i kvadrat i Vällingbys Folkets hus. Vernissage 20 April 2024.


Emelie Rosén participates in the Hässelby Vällingby Art Club’s member exhibition Art in the Square in Vällingby’s People’s House. Opening April 20, 2024.

Installation view, Vällingby Folkets hus, 2024.


Emelie Rosén, Eko, Torrpastell på papper, 50×50 cm inkl. passepartout.


Installation view, Vällingby Folkets Hus, 2024


Emelie Rosén visar teckningen Eko, ett porträtt i grönt. Tavlans titel Eko anspelar på ljudfenomenet. Eko uppstår om ljud reflekteras och hörs med fördröjning så att det uppfattas som ett fristående ljud. Emelies porträtt kan också ses som en slags reflektion. En fördröjning av något som varit, av en förfluten tid. 

Emelie tecknar ansikten från äldre skulpturer, figuriner och byster som hon har sett på loppmarknader, i antikaffärer, på museum eller i andra offentliga rum. Hon ser skulpturerna som en slags port till någon annan. Statiska avbilder, med döda, konvexa och tomma ögon, kommunicerar motsägelsefullt känslor och speglar liv. Tolkningsprocessen är fri och vilsam. Genom att fokusera sin uppmärksamhet på föremål och objekt flyttas Emelie från sin egen vardag och verklighet. Emelie fann tröst i möten och i anonyma ansikten. Arbetet med skulpturer har varit en flykt från rädsla och sorg.

Följande konstnärer är representerade i utställningen. EMELIE ROSÉN, Alberto Bonells, Albinette Drago, Alicia Bremberg, Anna Wolf, Ann-Marie Palmqvist, Barbro Sen, Berit Ovelid, Birgitta Edberg, Birgitta Walley, Bodil Renlund, Cecilia Larsson, Daniel Sundin, Eva Pavellas, Ewa Duvedal, Ewa Rönnberg, Inga Sundqvist, Ingemo Sundberg, Jesper Atterling, Josephine Siskind, Kerstin Grönqvist, Kerstin Wreile, Linda Rosendal, Marcus Ekenhjälm, Margareta Adolphson, Margaret Sellmark, Nina Frodin, Orsi Mild, Renée Johansson Claesson, Susanne Fabricius, Tatjana Albairmani, Åsa Holmin Persson.


Emelie Rosén shows the drawing Echo, a portrait in green. The title of the painting Echo alludes to the phenomenon of sound. Echo occurs when sound is reflected and heard with a delay so that it is perceived as an independent sound. Emelie’s portrait can also be seen as a kind of reflection. A delay of something that has been, of a past time.  Emelie draws faces from older sculptures, figurines and busts that she has seen at flea markets, in antique shops, in museums or in other public spaces. She sees the sculptures as a kind of gateway to someone else. Static images, with dead, convex and empty eyes, communicate contradictory emotions and reflect life. The process of interpretation is free and restful. By focusing her attention on objects and subjects, Emelie is moved from her own everyday life and reality. Emelie found comfort in meetings and in anonymous faces. Working with sculptures has been an escape from fear and sadness.